Esperpento

Ilustración de Maitena

(De or. inc.).

1. m. Hecho grotesco o desatinado.
2. m. Género literario creado por Ramón del Valle-Inclán, escritor español de la generación del 98, en el que se deforma la realidad, recargando sus rasgos grotescos, sometiendo a una elaboración muy personal el lenguaje coloquial y desgarrado.
3. m. coloq. Persona o cosa notable por su fealdad, desaliño o mala traza.

Real Academia Española

Antes de que la palabra se vinculara al género literario creado por Ramón del Valle-Inclán, se trataba de una palabra ya utilizada en el habla coloquial que significaba algo deformado, feo y risible a la vez, con lo que se acercaba mucho al significado de la palabra “grotesco”.

Luego incorpora todos los significados propios del valleinclanismo, en tanto género trágico que incorpora elementos grotescos y absurdos en el que está subrayado lo absurdo en vez de lo trágico. Provoca así unos “efectos extraños que mueven al espectador a la risa, al horror y a la perplejidad, siendo así que frecuentemente la risa sirve para aminorar el horror y la perplejidad”.
Valle-Inclán nos presenta una mezcla de elementos a la que no estamos acostumbrados; combina lo horroroso con lo cómico, habla sobre la muerte y cosas serias en un tono ligero, con lo que nos desconcierta y no sabemos si meditar sobre las cosas que nos presenta o reírse.

Esta técnica de acercarse a las cosas serias y trágicas con la ayuda del humor y bromas para poder profundizar en ellas proviene del presupuesto que el hombre no está dispuesto a aceptar las cosas desagradables tal como son. El humor y lo absurdo hace a uno capaz incluso reírse de sí mismo y de sus propias miserias. Seguir leyendo...

Para el esperpento es típico el uso de la ironía, la sátira, las paradojas y los frecuentes contrastes. Lo extraordinario e irreal pretende parecer normal y verosímil. Uno de los rasgos es también la presencia de la muerte que ayuda a crear contrastes.

Al construir los personajes Valle-Inclán utiliza la técnica se muñequización y deshumanización, los construye como títeres. La deshumanización tiene sus orígenes en el existencialismo, que representa al hombre angustiado por su libertad de decisión sin tener ninguna garantía del futuro, un hombre sintiéndose perdido en este mundo y buscando a un titiritero quien tomaría las decisiones por él.

Los personajes obtienen rasgos ridículos y grotescos, se parecen a las máscaras de un carnaval, a monstruos, payasos o imbéciles. La ridiculización aparece también en sus movimientos con los que se parecen a muñecos; se mueven convulsivamente, resbalan y bambolean. A veces se acentúa la animalidad de los personajes, al describir los rasgos de su personaje le compara con un animal, con las descripciones nos da una imagen grotesca de ellos, a veces bastante cruel. Esta técnica es muy que evidente en el esperpento de Los cuernos de don Friolera, donde el argumento está representado por un teatro de marionetas, o en el personaje de Zaratustra en Luces de Bohemia.

Podemos constatar que el esperpento surge de una tradición hispana que aparece ya en la obra de Cervantes, Quevedo o Goya y a la cual reanuda Valle-Inclán, inspirándo con su áspera crítica de la sociedad y del Estado a otros, entre los que están también los cineastas Berlanga, Ferreri y el guionista Azcona.

Parece que el esperpento no desapareció ni desaparecirá de la cultura española, sino que va a seguir provocando como una forma de crítica política y social no abierta e indirecta, ya que en forma de literatura, prensa, cine, teatro o teatro de títeres y forzando a sus lectores y espectadores a una autoreflexión sin compasión con sí mismos.